酒呑 月白釉流シ金彩　松林豊斎 茶碗 尾形光琳は京都の裕福な呉服商の家に生まれ、幼少期から芸術に触れて育ちました。光琳の多才なセンスは、屛風絵から着物、小品まで多岐にわたる作品に表れ、そのデザインは生活文化そのものを美的に高めるものとして評価されました。乾山はその光琳の美的感覚を取り入れ、陶器に表現していきました。特に光琳が描いた「菊図屏風」や「菊花流水図団扇」は菊をテーマにした傑作であり、乾山が菊のモチーフを使用した背景には、この琳派の影響が強く反映されています。

尾形光琳は京都の裕福な呉服商の家に生まれ、幼少期から芸術に触れて育ちました。光琳の多才なセンスは、屛風絵から着物、小品まで多岐にわたる作品に表れ、そのデザインは生活文化そのものを美的に高めるものとして評価されました。乾山はその光琳の美的感覚を取り入れ、陶器に表現していきました。特に光琳が描いた「菊図屏風」や「菊花流水図団扇」は菊をテーマにした傑作であり、乾山が菊のモチーフを使用した背景には、この琳派の影響が強く反映されています。

とりわけ目を引くのが、背面一帯に流れる窯変（ようへん）斑紫釉です。乳白の地釉に銅を主体とする発色剤を差し、還元炎の揺らぎで紫・青・緑の斑紋が生成されています。これは宋代鈞窯の「窯変天目（ヤオピェンティエンムー）」を想起させ、時間と温度の偶然が織りなす一期一会の肌合いを生み出しています。

藤平寧様の作品「花十色」は、紺碧の深海を思わせる深みのある紺色と、夜空に輝く星のような金色が調和した、華やかで気品ある花瓶です。この作品は、自然の壮大な美しさを器の中に閉じ込め、見る者の心を捉える力を持っています。

2013年　第四十二回『日本伝統工芸近畿展』入選

「塩窯茶盌 清水剛作」は、鮮やかで深みのある青色が特徴的な茶盌です。この美しい青色は、伝統的な青色顔料である呉須（ごす）を用いて生み出されており、釉薬とは異なる透明感と奥行きを感じさせます。清水剛様の巧みな技術により、呉須が茶盌全体に均一かつ鮮烈に発色し、見る者の心を捉えます。その青の輝きは、茶席に新たな彩りを加えます。

酒呑 月白釉流シ金彩　松林豊斎 茶碗 尾形光琳は京都の裕福な呉服商の家に生まれ、幼少期から芸術に触れて育ちました。光琳の多才なセンスは、屛風絵から着物、小品まで多岐にわたる作品に表れ、そのデザインは生活文化そのものを美的に高めるものとして評価されました。乾山はその光琳の美的感覚を取り入れ、陶器に表現していきました。特に光琳が描いた「菊図屏風」や「菊花流水図団扇」は菊をテーマにした傑作であり、乾山が菊のモチーフを使用した背景には、この琳派の影響が強く反映されています。: 6. 0cm : 5. 1 cm 400 2016 400 2016